È stata allestita, nella sala espositiva di GIT di Grado (Go), all’ingresso principale, la mostra “1910: arrivo in treno a Grado. Il centenario della ferrovia Cervignano–Belvedere”, curata da Marina Bressan e promossa da GIT con il contributo di Cassa di Risparmio del Friuli Venezia Giulia e della C.C.I.A.A. di Gorizia.

La rassegna, ricca di materiali originali, conduce il visitatore in un affascinante viaggio a ritroso nel tempo che consente di capire molte cose sulle vicende turistiche dell’Isola; catalogo GIT a cura di Marina Bressan.

Ingresso gratuito

Orari:
da lunedì a venerdì 18.00-23.00
sabato domenica e festivi: 10.30 – 13.00 / 18.00 -23.00

Durante il 13° Simposio internazionale di scultura su pietre del Friuli Venezia Giulia tenutosi presso il Parco Sculture di Vergnacco, a  Reana del Rojale (Ud), i blocchi di pietra hanno preso vita grazie alla maestria degli scultori.

Da venerdì 16 luglio e fino al 31 dicembre 2010 le sculture verranno posizionate nel parco monumentale di Villa Manin di Passariano (Ud) e, affiancate alle dieci dello scorso anno, daranno vita a un percorso emozionante tra natura e scultura.

Le opere del 2010 sono state realizzate da dieci artisti di fama provenienti dall’Italia e da diverse parti del Mondo: Marcia De Bernardo (Brasile), Raphael Beil (Germania), Toda Yusuke (Giappone), Antonios Myrodias (Grecia), Gail Morris (Gran Bretagna), Roberto Manzano (Spagna), Giuseppe Colangelo (Abruzzo), Paolo Figar (Friuli-Venezia Giulia), Luca Marovino (Toscana), Emanuela Camacci (Lazio).

Ad organizzare l’evento, che dallo scorso anno si avvale della preziosa collaborazione dell’Azienda speciale Villa Manin, è il Circolo culturale “Il Faro” di Reana del Rojale.

Info web: Azienda Speciale Villa Manin

Da mercoledì 16 giugno a sabato 31 luglio 2010, presso la Sala Rilke del Castello di Duino (Ts) sarà possibile visitare la mostra fotografica ’50 Anni delle Frecce Tricolori’.

La mostra, visitabile tutti i giorni (tranne il martedì) dalle 09.00 alle 17.30,  è una raccolta fotografica completa della storia della Pattuglia Acrobatica Nazionale e sarà esposta per la prima volta in questa occasione.

Le Frecce Tricolori di oggi sono il frutto di un lungo periodo di tempo nel quale uomini e mezzi hanno saputo e dovuto superare se stessi giorno dopo giorno migliorando ma mai dimenticando le tradizioni aeronautiche collettive iniziate alla fine degli anni venti alla scuola di volo ideata al Col. Rino Corso Fougier a Campoformido.
Dall’addestramento al combattimento, a poco a poco, l’acrobazia aerea assunse anche il ruolo di dimostrazione sia delle capacità dei piloti e dei velivoli sia delle conoscenze tecnologiche e delle abilità ed estro degli uomini che ideavano nuove configurazioni di volo. Nel 1961, lo Stato Maggiore dell’Aeronautica Militare decise di costituire la Pattuglia Acrobatica Nazionale (PAN) con sede nell’aeroporto di Rivolto del Friuli. I primi velivoli dell’allora pattuglia del Cavallino Rampante, scelti per diventare la P.A.N., atterrarono a Rivolto il 4 marzo 1961 e da subito cominciarono ad allenarsi per la loro prima esibizione prevista per il 1° maggio di quell’anno a Trento. Ufficialmente nasceva il 313° Gruppo Addestramento Acrobatico “Frecce Tricolori”. L’F86 del Cavallino Rampante fu sostituito (1964) dal glorioso Fiat G 91 e nel 1981 dall’Aermacchi MB-339.
Il compito principale della PAN é di rappresentare l’Aeronautica Militare e l’Italia nelle manifestazioni aeree in Patria ed all’estero con programmi di volo acrobatico collettivo che mettano in luce ed esaltino le qualità dei piloti e delle macchine. Annualmente il Gruppo totalizza circa 2500 ore di volo. A tutt’oggi la P.A.N. ha volato in più di 2500 manifestazioni, visitando tutti i Paesi Europei, le Nazioni del Nord Africa, Medio Oriente, Canada e Sati Uniti d’America.

I piloti e tutto il personale del Gruppo si stanno preparando per festeggiare i 50 anni di attività delle Frecce Tricolori che avverrà l’11 ed il 12 settembre nella Base di Rivolto (UD).

La mostra è promossa dal Gruppo Culturale e Sportivo Ajser 2000 e il Club 77 Frecce Tricolori di Monfalcone con il patrocinio del Comune di Duino Aurisina e la collaborazione della Regione FVG.

Grandi nomi per il ventesimo compleanno di Udin&Jazz, atteso dal 19 giugno al primo luglio e come sempre diretto da Giancarlo Velliscig, dedicato ai “ragazzacci” della storia della musica: “Bad boys” il titolo della rassegna che ospita il progetto “AREA REUNION” (lo storico gruppo del prog italiano anni Settanta recentemente riunitosi), JAMES BLOOD ULMER (voce mondiale del blues, che evoca appassionatamente la sofferenza di New Orleans dopo l’uragano Katrina), DANA FUCHS, sanguigna interprete del blues, anche protagonista al cinema di “Across the Universe”; ma anche delle perle della musica italiana come MALIKA AYANE (popolarissima dopo l’intervento all’ultimo Sanremo) e il progetto di NADA con MASSIMO ZAMBONI (ex CCCP). Immancabili i protagonisti d’eccezione del jazz friulano come FRANCESCO BEARZATTI, DANIELE D’AGARO, U.T. GANDHI e CLAUDIO COJANIZ.

Giunge alla ventesima edizione il festival Udin&Jazz, organizzato dall’Associazione Culturale Euritmica, con la collaborazione della Regione Friuli Venezia Giulia, della Provincia di Udine e del Comune di Udine, inserita nel contenitore di UdinEstate che anche quest’anno si segnala per la scelta inequivocabilmente originale dei contenuti e che in occasione di un importante compleanno si delinea quanto mai “provocatoria” nelle intenzioni e trasversale nelle proposte dei generi. Figure carismatiche e “trasgressive”, portavoci delle più diverse espressioni musicali ma anche di messaggi dalla profonda portata culturale, sociale, emotiva: questi i “ragazzacci” del mondo di Udin&Jazz 2010, che portano nel capoluogo friulano le testimonianze dei linguaggi jazz più all’avanguardia e di qualità, ma anche ampi sguardi al blues, al rock, al pop, al soul e alla musica popolare, che nella passionalità, nell’anticonformismo, nell’impegno sociale, nella volontà di partecipazione hanno il loro comune denominatore.

Come ormai nella tradizione il festival esordisce in provincia con una serie di appuntamenti itineranti che vedono protagonisti alcuni tra i migliori nomi del panorama jazz friulano: il sassofonista e compositore Nevio Zaninotto (figura di riferimento del jazz del Friuli Venezia Giulia e musicista dall’esperienza più che ventennale)- , con il suo gruppo Art Project è interprete, come spiega egli stesso, di uno stile “classico, ben fatto, basato sul brillante fluire creativo”, lontano dagli sperimentalismi, e apre la rassegna a San Giorgio di Nogaro, sabato 19 giugno, alle 21. A seguire lunedì 21 giugno a Cervignano del Friuli (ore 21) sale sul palcoscenico il Juri Dal Dan Trio: protagonista dal 2002 di svariati festival e alla sua terza incisione discografica, qui la formazione si presenta con un ospite d’eccezione, il batterista romano Massimo Manzi, già collaboratore, tra gli altri, di solisti del calibro di Metheny, Wheeler, Fresu, Urbani, Rava,

Conclude la sezione itinerante il progetto “Secret Stories” del Maurizio Pagnutti Jazz 6et a Tricesimo, martedì 22 giugno, alle 21: un gruppo recente, dal grande impatto sanguigno, elevata precisione tecnica e un misto di sensibilità jazz, vitalità funky, energia blues e innata istintività.

Il festival approda nel centro di Udine mercoledì 23 giugno: le strade e i luoghi d’incontro del capoluogo friulano vivono di musica e di cultura in ogni loro angolo (molte le iniziative musicali e culturali che arricchiscono le giornate udinesi) e gli appuntamenti con le performance musicali (tre concerti al giorno, a partire dalle ore 18) sono anticipati dagli Incontri Jazz, curati dal critico Neri Pollastri, dove il pubblico avrà la possibilità di incontrarsi, parlare, confrontarsi con i protagonisti del festival: primo degli incontri in programma, quello con il clarinettista e saxofonista udinese Daniele D’Agaro, il 23 giugno alle 16, nella Chiesa di San Francesco, nuova suggestiva location del festival, dove il musicista presenta anche alcuni video raccolti nei suoi tour americani.

Beat Spirit è il progetto di Francesco Bearzatti (sax/clarinetto) e Claudio Cojaniz (pianoforte) che apre la serie dei concerti nella prima giornata udinese, nella Corte di Palazzo Morpurgo alle 18: l’operazione sonora del friulanissimo duo delinea il suo spirito, anche grazie alle incursioni pittoriche improvvisate on-stage da Roberto Taverna. Segue nella Chiesa di San Francesco, alle 19.30 il D’Andrea Three: Franco D’Andrea al pianoforte, Daniele D’Agaro (udinese al top dei referendum tra i sax italiani) al clarinetto e Mauro Ottolini al trombone, tre veri mattatori del palcoscenico, propongono una set intenso che attraversa tre generazioni.

Chiude la prima giornata udinese la performance della statunitense Dana Fuchs (sempre il 23 giugno al Teatro San Giorgio, alle 22) con la sua band. Una voce sanguigna e travolgente per la sua potenza, una presenza scenica totalizzante, vibranti le influenze soul, rock e blues della sua musica: Dana Fuchs è un’artista dal talento eccezionale e poliedrico (celebre il ruolo di Janis Joplin interpretato in “Love, Janis” e di Sadie in “Across the Universe”): lei stessa definisce le sue canzoni caratterizzate da una “vibrazione soul e rock… ma con un tocco di realismo”.

Giovedì 24 giugno il festival prosegue con i Mocambo Swing che presentano, nella Corte di Palazzo Morpurgo alle 18 il lavoro discografico “La Bela Vie”, accompagnati dalle incursioni pittoriche di Massimiliano Gosparini. Uno stile che fa dell’eterogeneità la propria forza, quello dei Mocambo Swing, che mescolano con ironia il mondo verace della musica gypsy con quello intellettuale del jazz. Di grande impatto per la loro visionarietà e bellezza le illustrazioni “live” dell’artista udinese Massimiliano Gosparini. I Presi per caso proseguono la giornata in Piazza Matteotti alle 19.30: una band fondata nel 2004 per volontà di alcuni ex detenuti che, scontata la pena, decidono di fare da trait d’union fra la società “dei liberi” e quella delle carceri, sensibilizzando l’esterno al problema della vita in prigione e portando all’interno delle mura solidarietà e spiragli di vita esterna. Un appuntamento inusuale conclude la giornata: “Il mio mitra è un contrabbasso” è il titolo della serata tributo a Demetrio Stratos (alle 22 nella Chiesa di San Francesco). All’inizio è previsto un incontro, a cura di Neri Pollastri, che vede la partecipazione di Patrizio Fariselli e Paolo Tofani degli Area, Daniela Ronconi Demetriou (moglie del cantante) e Luciano D’Onofrio e Monica Affatato, autori del documentario “La Voce Stratos”, che viene proiettato a conclusione dell’incontro. Pubblicato nel 2009 con molte testimonianze inedite, “La Voce Stratos” è un video che, oltre a rappresentare l’importanza della rivoluzione vocale imposta dalle tecniche arcaiche di Demetrio Stratos, e il suo imprescindibile messaggio verso la ricerca e la sperimentazione, il suo anelito verso il nuovo, il suo rifiuto di tutte le imposizioni dogmatiche, ritrae su diversi piani le inquietudini politiche e sociali del movimento degli anni Settanta e la realtà culturale a partire dalla fine dei Sessanta.

Venerdì 25 giugno continua il tributo alla storia musicale degli anni Settanta con l’incontro, nella Chiesa di San Francesco, alle 16, con Patrizio Fariselli, Ares Tavolazzi e Paolo Tofani, protagonisti dell’Area Reunion, al centro del grande concerto finale della serata.

Nel pomeriggio (ore 18, Corte Palazzo Morpurgo) va in scena il progetto di Salvatore Russo e il suo Gypsy Jazz Trio. Al suo terzo disco come chitarra solista, l’ultimo cd in ensemble, del 2009, inciso con Speciale e con Stochelo Rosenberg è dedicato al gipsy jazz (il titolo è “La touche manouche”), che trae origine dall’esperienza artistica di Django Reinhard e mescola gli influssi dell’antica tradizione zingara Manouche e il jazz americano.

Gradito ritorno è quello di Zlatko Kaučič (che segue, alle 19.30, in piazza Matteotti), percussionista di livello mondiale sulla scena del jazz d’avanguardia che, dopo la spettacolare performance con Saadet Turkoz e Giovanni Maier per Udin&Jazz 2009, propone quest’anno il suo Zlatko Kaučič Kombo, un ensemble di giovani musicisti sloveni che da sei anni suonano assieme un repertorio di brani composti dallo stesso Kaučič . La serata si conclude al Teatro San Giorgio, alle 22, con un omaggio alla grande storia della musica italiana, una scelta coraggiosa che vede riunirsi i mitici Area, la band che negli anni Settanta ha rivoluzionato il rock italiano. Protagonisti dell’Area Reunion sono Patrizio Fariselli al pianoforte, Ares Tavolazzi al contrabbasso e Paolo Tofani alle chitarre ed effetti elettronici; a loro si unisce il batterista friulano U.T. Ghandi. Il contributo della band alla storia del rock – da “Caution Radiation Area” a “Are(a)zione” a “Maledetti (Maudits)” – e alla ricerca dei più provocatori accostamenti (c’è davvero ogni tipo di espressione negli esperimenti degli Area, dal pop al progressive, dal jazz alla world music in embrione), non è solamente una rivoluzione formale degli stilemi musicali, l’imposizione di una nuova avanguardia, ma anche un nuovo modo di sperimentare i contenuti delle canzoni, la volontà di esprimere un messaggio reale e una presa di posizione dal forte impatto sociale e politico che rivive oggi con la stessa forza e attualità di allora.

L’ultimo giorno (sabato 26 giugno) che anima il centro cittadino, prima del gran finale atteso sul piazzale del Castello, esordisce con un’esperienza speciale: alle ore 16, nella Chiesa di San Francesco, Pino Saulo, giornalista e critico di Rai Radio 3, intervista il grande James Blood Ulmer, protagonista del concerto finale della serata. Accanto a lui, ad “interpretare” l’intervista, Antonia Tessitore: l’incontro – naturalmente aperto al pubblico – verrà registrato e mandato in onda all’interno di Battiti, trasmissione del palinsesto di Rai Radio 3.

Alle 18, a Corte Palazzo Morpurgo, si prosegue con il Massimo De Mattia Mikiri Quartet. De Mattia è compositore e sperimentatore e le sue opere discografiche suggeriscono spesso riferimenti extra-musicali (Schiele, Artaud, Bataille, Genet, Giacometti, Pasolini…); con oltre quindici dischi all’attivo, De Mattia è un artista versatile e si presenta a Udine alla guida di una band di ottimi musicisti friulani.

Alle 21, al Teatro San Giorgio, il sorprendente L’Apertura 2010, spettacolo a metà strada tra reading e concerto, della “ragazzaccia” Nada, qui assieme al fondatore di una delle band più significative nella storia del rock italiano, i CCCP, Massimo Zamboni. In scaletta, brani di entrambi i repertori solisti con alcune perle dei CCCP cantate dalla magica voce della Signora Malanima. Sul palco ci saranno anche Simone Filippi e Luca Rossi degli Ustmamò.

Un commiato emozionante ci porta infine alla Chiesa di San Francesco , alle 23, con un’icona del jazz mondiale, in esclusiva nazionale: James “Blood” Ulmer, “un incrocio tra Jimi Hendrix, Bob Dylan e Mike Bloomfield”, come è stato definito, che porta a Udine l’ultimo dei suoi lavori discografici, un’appassionata e sofferente testimonianza della New Orleans travolta dall’uragano Katrina.“Bad blood in the city. The piety street sessions” (questo il titolo del cd) è datato 2007, quasi tre anni dopo il dramma di Katrina, ma non è un caso: “è stato più importante registrare questa musica più tardi piuttosto che subito dopo l’uragano. Quando i media non erano più concentrarti sull’evento, è allora che la tragedia è cominciata a scivolare via dalla memoria: ma non dobbiamo dimenticare. Parlarne è una piccola strategia per evitare che il ricordo cada nel buio”. Queste canzoni sono l’essenza del blues: politicamente “scorrette” per precisa volontà, tristi e ossessive, toccano problematiche esistenziali e rappresentano le contraddizioni e le complicazioni dell’America, che Blood affronta con passione e struggimento nella sua musica sin dall’inizio della sua carriera.

E si rinnova la tradizione di un ultimo, cruciale appuntamento presso il Castello di Udine, distaccato dal calendario quotidiano del festival e atteso come una grande festa finale: per l’edizione 2010 protagonista del “cameo” conclusivo della manifestazione (il primo luglio alle 21.30) è il fascino di Malika Ayane, “dalla voce arancione scuro che sa di spezia amara e rara” (così ne parla Paolo Conte): dopo aver conquistato pubblico e critica nel 2009 con il suo album d’esordio e il conseguente tour con più di 30 date in tutta Italia, Malika Ayane porta dal vivo il suo nuovo album “Grovigli” (uscito su etichetta “Sugar” il 19 febbraio) in uno spettacolo affascinante in cui alterna i nuovi brani ai già numerosi successi come “Feeling better”, “Sospesa” e “Come foglie”. Con il brano “Ricomincio da qui”, che vede la collaborazione di Malika Ayane con Pacifico sulle musiche scritte da Ferdinando Arnò, l’artista ha vinto quest’anno il Premio della Critica intitolato a Mia Martini e attribuito in base ai voti delle testate accreditate al Festival di Sanremo. A Udine con Malika Ayane una band dal grande interplay: Giulia Monti al violoncello, Stefano Brandoni alla chitarra, Marco Mariniello al basso, Carlo Gaudiello alle tastiere e Phil Mer alla batteria.

Arricchiscono la manifestazione, da mercoledì 23 a sabato 26, alla Chiesa di San Francesco (tutti i giorni dalle 15.30 alle 23.00) un’interessante mostra fotografica che ripercorre i più bei momenti legati al festival, dal titolo “VENT’ANNI DI UDIN&JAZZ”, con una selezione degli scatti più significativi ed emozionanti di Luca d’Agostino/Phocus Agency e gli Aperitivi Jazz, ogni giorno alle 12.00, all’Osteria Alla Ghiacciaia.

Inoltre, visto il successo ottenuto nella sua prima edizione, si ripropone il Workshop “Cantare Interpretare Emozionare”, con la direzione artisca di Barbara Errico (da venerdì 25 a domenica 27 – Università degli Studi, Sala Florio – Palazzo Florio)

Info: Euritmica – tel. 0432.1744261

Info web: Euritmica

Quest’anno la riapertura giornaliera del Castello di Duino (Ts) dopo la pausa invernale (quando le visite erano ridotte ai soli fine-settimana) è prevista per sabato 20 marzo 2010 e arricchisce le visite al maniero di due importanti novità:  il ritorno, dopo 5 anni, dellla prestigiosa mostra di strumenti musicali antichi e per la prima volta i turisti possono raggiungere e visitare anche i ruderi del Castello Vecchio che si ergono sugli scogli a livello del mare.

VEDI AGGIORNAMENTO EVENTO-MOSTRA CASTELLO DI DUINO

Il Comune di Duino Aurisina con la Collaborazione del Castello di Duino e grazie al contributo della Fondazione CRTrieste organizza la “Mostra di strumenti musicali storici al servizio di una tradizione vivente” della prestigiosa collezione Orpheon di strumenti musicali antichi del professor José Vázquez dell’Università di Musica di Vienna, che resterà aperta da sabato 20 marzo fino a fine ottobre 2010.

Il Castello di Duino, la mostra di strumenti musicali antichi, il suo magnifico parco e il bunker trasformato in un suggestivo museo scavato nella roccia, sono visitabili dal 2003.
Il biglietto d’ingresso intero costa 7 Euro ma sono previsti sconti per i gruppi, bambini e over 65 ed è aperto tutti i giorni, tranne il martedì, giorno di riposo.
Il Castello di Duino si erge su uno sperone roccioso a picco sul mare con una impareggiabile visione sul Golfo di Trieste, è tutt’ora abitato dai Principi della Torre e Tasso (Thurn und Taxis).

Il Castello Vecchio è aperto al pubblico per la prima volta quest’anno dopo che i Principi della Torre e Tasso lo hanno fatto ripulire e mettere in sicurezza, proprio per offrire un’attrazione in più a quanti giungono a Duino-Aurisina da tutto il mondo per ammirare la splendida “perla” del Golfo di Trieste che affonda le sue radici nell’epoca celtica, romana e medioevale.

L’accesso al Castello Vecchio avviene per gruppi, su prenotazione e in orari prestabiliti al prezzo individuale di 3 Euro. Il biglietto si riduce a 2 Euro se si visitano entrambi i castelli.

I ruderi del Castello Vecchio, sorto nel primo secolo del primo millennio sui resti di un tempio druidico dedicato al Dio Sole, sono legati ad un breve soggiorno di Dante Alighieri e alla leggenda della “Dama Bianca”, secondo la quale una nobile dama, la castellana Esterina da Portole, venne gettata dalla rupe nella notte dei tempi dal suo signore, marito geloso. La credenza popolare vuole che ogni notte la dama abbandoni la roccia e vaghi per il castello cercando invano la culla della sua bambina, per poi, all’alba, tornare ad essere pietra.

Info web: Castello di Duino

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Lo straordinario successo che sta riscuotendo la mostra “Cent’anni di giochi e giocattoli” ha convinto la Fondazione Palazzo Coronini Cronberg a prorogarne l’apertura fino al 29 agosto 2010.

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Da venerdì 19 marzo a  domenica 20 giugno 2010 le Scuderie di Palazzo Coronini Cronberg a Gorizia ospiteranno la mostra “Cent’anni di giochi e giocattoli: viaggio attraverso la fantasia e il divertimento di un secolo di storia”

“Cent’anni di giochi e giocattoli” è una mostra accattivante per grandi e piccini, per appassionati, collezionisti o semplicemente curiosi.
Ampio spazio è dedicato ai giocattoli di legno e a quelli di latta, materiale più durevole e resistente che si prestava a riprodurre fedelmente pupazzi, animali meccanici ed i mezzi di trasporto: treni, navi, automobili, camion, veicoli da lavoro, mezzi militari e aerei. Dotati spesso di meccanismi con carica a molla o a vapore, o più tardi a batteria e a elettricità, questi giocattoli conobbero un enorme successo, ancora oggi vivo attraverso la passione dei collezionisti.

Durante ciascuno dei 14 fine settimana della durata della mostra, sarà allestita un’area giochi liberamente aperta pubblico nella quale i bambini e le bambine delle scuole materne e delle elementari e le ragazze e i ragazzi delle medie inferiori potranno partecipare ad attività ludiche e didattiche organizzate in esclusiva e autonomamente da alcune fra le più importanti aziende nazionali ed internazionali produttrici e distributrici di giocattoli o con la collaborazione di personale specializzato locale ingaggiato dalla stessa Fondazione Coronini Cronberg.

La Fondazione Coronini Cronberg di Gorizia ha ideato la mostra “Cent’anni di giochi e giocattoli: viaggio attraverso la fantasia e il divertimento di un secolo di storia” andando a scandagliare il valore storico e sociale dei giochi e dei giocattoli tra l’Ottocento e la prima metà del Novecento e l’evoluzione dei divertimenti dei bambini e delle bambine di un secolo fa.

Da sempre si riscontra una precisa diversificazione tra i giochi maschili e quelli femminili in quanto, anche attraverso gli oggetti con cui giocavano, i fanciulli imparavano a conoscere quello che sarebbe stato il proprio ruolo nella società: ecco allora in mostra i giochi a cui i maschietti rivolgevano maggiormente la loro attenzione: soldatini, cavallini a dondolo, armi giocattolo e veri e propri travestimenti militari; e quelli prediletti dalle bambine, come le bambole, le culle e le carrozzine, la casa di bambole, i servizi da te o da caffè, ma anche le cucine e poi, successivamente, le macchine da cucire e le riproduzioni di elettrodomestici.

Fra le bambole esposte, troviamo alcuni raffinati esemplari di “bambole bambine” dalla testa in biscuit, rare bambole di celluloide e di plastica, alcune straordinarie bambole in panno pressato della ditta Lenci di Milano, vero fenomeno di moda e di tendenza negli anni Venti, fino alla Barbie, bambola-culto del secondo Novecento.
Considerato l’esiguo numero di fabbriche di bambole e giocattoli in Italia fino al secondo dopoguerra, la mostra dedica uno spazio particolare all’interessante storia del Laboratorio giocattoli di Fagagna (Udine), manifattura sorta nel 1904 per iniziativa di una nobildonna di origine americana, la contessa Cora Slocomb Savorgnan. La sua produzione di bambole e di pupazzi in velluto, panno e peluche riscosse un notevole successo, ma cessò improvvisamente a causa dell’occupazione austro-ungarica seguita alla ritirata di Caporetto.

Infine si possono ammirare anche tutti quei giocattoli amati indistintamente da tutti i bambini: trottole, cerchi, birilli, giochi didattici, con illustrazioni dai vivaci colori, e giochi da tavolo, come il Gioco dell’oca.
In particolare, questo antichissimo gioco di percorso conobbe, tra la fine dell’Ottocento e l’inizio del Novecento, un’infinita serie di varianti e rielaborazioni, molto spesso suggerite dagli eventi storici dell’epoca, dalle scoperte tecnologiche o dalle esplorazioni. Ecco quindi il Giro del Mondo, il Gioco del Tramway, quello ispirato alla scoperta del Polo Nord o ai viaggi in dirigibile.
Non mancano poi i giochi di costruzione, in legno, pietra, metallo e plastica, concepiti per stimolare la creatività e la fantasia dei bambini e che, proprio nel secolo scorso, videro l’affermarsi di alcuni sistemi ancora oggi attualissimi come il Meccano e il Lego.
Una sezione specifica ospita, infine, il classico teatrino con le marionette e tutti quei mezzi di intrattenimento, in realtà non solo riservati ai bambini, che fanno delle immagini proiettate, modificate o in movimento, uno strumento di gioco e di divertimento, come la lanterna magica con le sue moderne varianti, i proiettori, il caleidoscopio e i view-master.

La rassegna, che è stata è realizzata con il contributo della Cassa di Risparmio del Friuli Venezia Giulia e la collaborazione del Civico Museo di Guerra per la Pace Diego de Enriquez di Trieste, del Museo Civico delle Carrozze d’Epoca di Codroipo, del Museo della civiltà contadina di Fagagna (Udine) e di numerosi collezionisti privati, è allestita nella sala esposizioni delle ex-scuderie dello storico Palazzo-museo Coronini Cronberg, in via XX Settembre, a Gorizia.

Orari di apertura, visite guidate e prezzi dei biglietti
Aperto: dal martedì alla domenica, Lunedì dell’Angelo, 25 aprile, 1° maggio, 2 giugno
Chiuso: ogni lunedì e il giorno di Pasqua
Orari mostra: da martedì a sabato 10.00-13.00 14.00-19.00, domenica 10.00-13.00 15.00-20.00

Biglietto ingresso: € 3,00
Prezzo visita guidata: € 1,00
Ingresso gratuito alla mostra:
- bambini fino alla V^ elementare
- disabili
- a chi effettua visita guitata a Palazzo Coronini

Ogni domenica, ore 16.00: visita guidata gratuita
Visite guidate per gruppi (minimo 10 – massimo 30 persone) solo su prenotazione € 1,00 a persona
Visita guidata alla mostra obbligatoria per le scuole: € 1,00 a bambino

Laboratori Didattici: € 3,00 a bambino
Catalogo mostra con foto a colori (edito dalla Fondazione Palazzo Coronini Cronberg) € 15,00

Info web: Fondazione Coronini Cronberg

Villa Manin fa rivivere un’antica tradizione: quella della mostra mercato dell’antiquariato.
I grandi brocanteur del Bel Paese tornano a Villa Manin dando vita a una kermesse dove trovare raffinati oggetti per la casa : dalle cornici alle ceramiche, dai mobili ai tessuti.

Nelle giornate di lunedì 5 aprile, sabato 1 maggio, mercoledì 2 giugno e domenica 26 settembre 2010, dalle 8.00 al tramonto, le Esedra di Levante e di Ponente della Villa Manin di Passariano (Codroipo – Ud), ospiteranno espositori selezionati e accoglieranno l’appassionato pubblico (l’ingresso è libero).

L’iniziativa è attuata dall’Azienda Speciale Villa Manin in collaborazione con Confcommercio Udine e Camera di Commercio di Udine.

VEDI VOLANTINO

Info web: Azienda Speciale Villa Manin

Da venerdì 14 maggio a domenica 1 agosto 2010 Gorizia, Romans d’Isonzo (Go) e Monfalcone (Go) ospiteranno “Il Segno Modiano” il primo grande omaggio espositivo alla storica azienda triestina Modiano: una griffe imprenditoriale che è diventata sinonimo di cifra artistica, capace di coniugare arte e impresa.

“Tre sono i nostri prodotti insuperabili: le carte da gioco, le cartine da sigarette e lo stabilimento cromolitografico”, recitava un vecchio slogan dell’azienda.
E in questi prodotti il bello, coniugato al lavoro ed al suo prodotto, ha trovato formidabile esito nella grafica commerciale indissolubilmente legata al marchio Modiano: fascinosa, intrigante, mai scontata.
Un’eccellenza racchiusa nella produzione complessiva dell’azienda: carte da gioco, cartine da sigarette ma anche e soprattutto manifesti, locandine, cartoline pubblicitarie prodotte da veri maestri della pittura e della cartellonistica, divenuti quindi canale portante nella produzione dell’industria triestina.

“Il segno Modiano” è un percorso articolato in tre mostre, promosso dalla Fondazione Cassa di Risparmio di Gorizia, in sinergia con le Amministrazioni Comunali di Romans d’Isonzo e di Monfalcone, sotto la direzione artistica di Piero Delbello, con l’immagine grafica curata da DSF design e il coordinamento generale di Elena Vidoz della Fondazione Carigo. Tre diversi allestimenti, chiamati a valorizzare ambiti eccellenti della vocazione imprenditoriale e artistica di Modiano, ma non solo.
L’iniziativa rientra infatti in un più ampio programma voluto dalla Fondazione Cassa di Risparmio di Gorizia, allo scopo di poter offrire alla collettività locale avvenimenti di elevato valore culturale ed artistico, ma al tempo stesso di dare impulso e motivazioni a quei flussi di turismo culturale che già sono presenti in maniera significativa nel nostro territorio, promuovendo in tal modo non soltanto lo sviluppo sociale e culturale in ambito provinciale, ma anche quello economico.

Il progetto inizia con la mostra “Arte e impresa, dal Liberty al Déco” (Sala Espositiva della Fondazione Cassa di Risparmio di Gorizia, visitabile dal 15 maggio al primo agosto 2010), ambientata nella luminosa location di Palazzo Della Torre, a Gorizia, al cui allestimento ha collaborato l’architetto Mariateresa Grusovin.
Cartellonismo, locandine ed altre declinazioni di matrice pubblicitaria, in un viaggio che parte dal segno di maniera ottocentesco, si incarna nel Liberty, si incunea pienamente nel Dèco e si evolve con accostamenti allo stile Novecento senza disdegnare affinità con traiettorie futuriste, o ancora modernismi in perfetta incarnazione con le mode ed il gusto. Glauco Cambon, Giuseppe Sigon, Argio Orell, cui si deve uno straordinario mazzo di tarocchi stampato da Modiano per il Lloyd Austriaco di Navigazione attorno al 1908 e tuttora in produzione, Vito Timmel, Gino de Finetti, Pollione Sigon, e gli ungheresi Bereny, Polya Tibor, Bíró, Endre Farkas sono solo alcuni fra i principali artisti che firmano le opere in mostra, e che hanno fatto grande e indelebile la griffe di Modiano nel mondo.

Seconda tappa del “Segno Modiano” sarà la mostra allestita nella Sala Consiliare del Municipio di Romans d’Isonzo, visitabile dal 29 maggio al primo agosto: con “Lo stabilimento di Romans e la fotografia” si punteranno i riflettori su un ramo meno noto e indagato, ma non per questo meno significativo del prodotto d’azienda Modiano: la fotografia, appunto. Dagli inizi del ‘900 e sino ai primi anni ’10, Modiano infatti implementò la sua attività nel settore della cartolina, che si andava affermando come strumento di comunicazione privilegiato, economico e veloce. Ecco dunque Romans, dove ebbe sede una delle filiali ulteriori dell’azienda, ed ecco Gradisca, Monfalcone, Grado, Lucinico, Sagrado o Ronchi con vedute di popolani raggruppati, carrozze di signori, treni con capi stazione ed altre scene attinte dal vissuto quotidiano del tempo.

Infine, terzo tassello dell’omaggio espositivo a Modiano sarà la mostra allestita nel Palazzetto Veneto di Monfalcone, “Creatività e promozione in cantiere”, visitabile dal 5 giugno: nella città dei cantieri navali, la testimonianza di una strettissima sinergia con Modiano, che pubblicizzando le navi – attraverso una promozione efficace delle compagnie di navigazione, dal Lloyd Austriaco all’Austro-Americana – approdava anche alla declinazione pubblicitaria della reclame nei menù di bordo, illustrati e decorati cromolitograficamente, nelle liste dei passeggeri, nei programmi di spettacoli e ricevimenti.

Tutte le mostre sono visitabili con ingresso gratuito:
- a Gorizia, 14 Maggio – 1 Agosto 2010 (Palazzo Della Torre, via Carducci 2, sede della Fondazione Carigo)
da martedì a venerdì dalle 10,00 alle 13,00 e dalle 16,00 alle 19,00, sabato e domenica con orario continuato 10/19
- a Romans d’Isonzo, 29 Maggio – 1 Agosto 2010 (Sala Consiliare del Municipio)
da lunedì a venerdì in orario 11.00 / 13.30, lunedì e mercoledì anche 16.00 / 18.00
- a Monfalcone, 5 Giugno – 1 Agosto 2010 (Palazzetto Veneto)
da lunedì a domenica in orario 16.00 / 20.00.

Ad integrazione delle mostre sarà organizzato un programma di visite guidate ed eventi collaterali.

Informazioni:
Fondazione Cassa di Risparmio di Gorizia – tel. 0481. 537111
Comune di Romans d’Isonzo: info@comune.romans.go.it – tel. 0481.966904-903
Galleria Comunale di Monfalcone: galleria@comune.monfalcone.go.it– tel. 0481.494360

Alle poesie di Joan Miró, poesie senza parole, realizzate con il rosso, il blu, il giallo e tutti i colori della sua tavolozza, è dedicata l’esposizione che da sabato 15 maggio a domenica 7 novembre 2010 si tiene presso le Scuderie del Castello di Miramare a Trieste, “Mirò. Il poeta del colore”.

Oltre settanta opere originali del maestro catalano – tra litografie, pochoir e acqueforti – sono esposte per testimoniare il lavoro di illustratore che ha reso Miró protagonista – con Matisse e Picasso – della storia del libro d’artista, tradizione nata in Francia nell’Ottocento.
Edizioni di volumi e riviste a tiratura limitata dimostrano l’impegno profuso da Miró nella stampa d’arte, dove l’autore interpreta, con i suoi ideogrammi fantastici, binomio di segno e colore, i testi di grandi scrittori contemporanei.
Un’attività che coinvolse il maestro a tal punto che per alcuni periodi smise di dipingere per dedicarsi anima e corpo alla realizzazione di opere grafiche, destinate a volumi e riviste pubblicate in edizioni a tiratura limitata.
Si tratta di raccolte poetiche in cui Miró dialoga con grandi scrittori del suo tempo in un alfabeto non verbale, fatto di segno e colore, reinterpretando secondo la sua personale sensibilità le loro parole.

Tra le altre opere presentate in mostra vanno ricordate le tavole per A la santé du serpent di René Char, edito nel 1954 e La bague d’Aurore di René Crevel, pubblicato nel 1957, e le tavole di una delle opere più belle della maturità dell’artista, Le lézard aux plumes d’or, in cui Miró si scopre autore anche della parte testuale e si fa illustratore di se stesso: le parole si muovono libere e assumono un valore marcatamente grafico, facendo del volume un vero gioiello di eleganza ed equilibrio.
Di qualità impressionante è anche il Llibre dels sis sentits del 1981, una delle sue ultime prove.

Un viaggio attraverso sognanti liriche a colori permetterà al visitatore di conoscere un tratto della produzione di Miró spesso poco esplorato: per il maestro, tuttavia, non esisteva una differenza tra arti maggiori e cosiddette arti minori e i risultati del suo impegno profuso nella grafica ne danno piena dimostrazione.

Momento cruciale della vita di Miró per l’attività di illustratore è il 1948, anno in cui conosce Aimé Maeght che diventa il suo principale mercante e il suo editore: da allora la sua produzione grafica si moltiplica.
Maeght – che aprirà nel 1964 la nota Fondazione di Saint-Paul de Vence – a partire dal 1946 avvia la pubblicazione della rivista Derrière le Miroir, progettata al fine di accompagnare come catalogo le rassegne organizzate dalla galleria.
Prodotto destinato a portare avanti e a rinnovare con occhio rivolto al contemporaneo la tradizione di testate d’arte celebri, la rivista rappresenta un luogo di sperimentazione di nuovi linguaggi e di valorizzazione delle potenzialità della grafica. Ogni numero presenta interventi critici, testi letterari e opere grafiche originali tirate da matrici disegnate direttamente da maestri del tempo del calibro di Calder, Braque, Matisse, Giacometti, Chagall, con testi di Breton, Beckett, Eluard, Prévert.
Miró, con i suoi segni, trasforma ogni pagina in un capolavoro d’invenzione, contribuendo a farne un gioiello nel panorama delle pubblicazioni periodiche del Novecento.
Dalla fertile collaborazione con Maeght nasce anche quel libro d’artista che rimane opera insuperata per qualità formale e intensità emotiva nella produzione del maestro catalano: Parler seul, pubblicato nel 1950, presenta litografie di Miró che fanno da contrappunto al flusso di coscienza del testo di Tristan Tzara, testo nato durante la permanenza dello scrittore in manicomio. Gli ideogrammi fantastici e le forme primordiali di Miró fanno da ideale completamento alle parole del poeta: le illustrazioni si inseriscono nel testo in un dialogo intimo.

La mostra è promossa dalla Soprintendenza per i Beni Storici, Artistici ed Etnoantropologici del Friuli Venezia Giulia, prodotta e organizzata da Alef-cultural project management di Milano con il patrocinio del Comune di Trieste, per riaprire la sede espositiva delle Scuderie con una monografica d’autore che intende arricchire l’offerta culturale del Castello di Miramare.

Sede:
Trieste, Scuderie del Castello di Miramare
Viale Miramare – Trieste

Orari:
dal martedì alla domenica: dalle 10.00 alle 18.30
ultimo ingresso: 18.00

Biglietti:
intero: 5.00 euro
ridotto e convenzioni: 3.00 euro
gratuito: fino a 6 anni, disabili, accompagnatori di gruppi e scolaresche, giornalisti con tesserino di riconoscimento
Prevendita: Vivaticket

La durata indicativa della visita è stimata in 50 minuti circa.

Servizi al pubblico:
parcheggio a pagamento, info point, bookshop, guardaroba, accesso per disabili, caffetteria.

Per gruppi
Visite guidate
su prenotazione (da 15 a 30 persone)
Durata 1 ora – Costo € 75,00 + biglietto ridotto € 3,00
Sono previsti due ingressi gratuiti per gli accompagnatori

Aree protette alpine in festa a Venzone in occasione della “Settimana Europea dei Parchi“.
Ritorna a Venzone (Ud) il tradizionale appuntamento che mette in luce le caratteristiche e le specificità delle meravigliose aree protette delle Alpi Orientali.
La manifestazione “Incontro tra i Parchi dell’Arco Alpino Orientale” giunge quest’anno alla 9a edizione e si svolgerà domenica 16 maggio 2010.

In collaborazione con il Comune di Venzone e il Parco Naturale delle Prealpi Giulie, sarà possibile partecipare ad incontri, convegni, spettacoli di folklore e mercatino dei prodotti tipici ed artigianali dei paesi partecipanti.
Saranno previste numerose attività per i ragazzi, per avvicinarli agli sport meno conosciuti relativi alla montagna, inoltre animazioni e proiezione di documentari sulla natura e sulla foresta.

Il programma della manifestazione è molto ricco e prevede, nel suggestivo scenario della Piazza medievale di Venzone, alle ore 10.00, l’apertura degli stands dei Parchi e quelli dei produttori e hobbisti del territorio delle Prealpi Giulie che proporranno prodotti tipici e artigianali.

All’insegna del divertimento, alle ore 10.30 prenderanno il via le attività di pedagogia del bosco: un modo nuovo per scoprire i segreti ed i misteri della natura, adatto a adulti e bambini, sotto la guida dall’esperto Marco Viviani.

Alle ore 11.00 consegna del premio “Una tesi di laurea per il Parco naturale delle Prealpi Giulie” e a seguire l’incontro formativo su “La gestione faunistica nei Parchi nazionali del Nockberge e del Triglav”

La mattinata e soprattutto il pomeriggio vedrà alternarsi esibizioni di gruppi folcloristici, provenienti dall’Austria, dall’Italia, dalla Slovenia e dalla Coroazia a cui seguiranno, rispettivamente alle ore 16.00 e alle 17.00, una videoproiezione sulla natura e sul Parco a cura della guida naturalistica Fulvio Pisani e la presentazione in anteprima del video “La natura con gli occhi del Guardiacaccia” di Paolo Bulfon.

L’incontro di Venzone continua ad essere dunque una significativa vetrina per le aree protette delle Alpi Orientali, in cui presentare le proprie caratteristiche naturali, storico – culturali ed economiche. Ma anche un momento di confronto e, soprattutto, un’occasione di festa in cui coinvolgere un vasto pubblico che spesso non percepisce l’importanza del ruolo giocato dalle aree protette nella nostra società.

L’intera manifestazione rappresenta, per la nostra area, il momento clou della “Settimana Europea dei Parchi” promossa da Europarc.

Durante tutta la giornata possibilità di visitare le Mostre “Foreste, Uomo, Economia nel Friuli Venezia Giulia” e “Tiere Motus”

PROGRAMMA
scarica la locandina e il programma

ore 10.00
Apertura degli stands dei Parchi e delle specialità dei loro territori (Piazza del Municipio – fino alle 17.00)

ore 10.30
Attività di pedagogia del bosco

ore 11.00
Consegna del premio “Una tesi di laurea per il Parco naturale delle Prealpi Giulie”
Incontro formativo su “La gestione faunistica nei Parchi nazionali del Nockberge e del Triglav”

ore 14.30
Inizio attività ludico – sportive legate alla natura (ritrovo presso lo stand del Parco in Piazza del Municipio)
Arrampicata sportiva per bambini e ragazzi a cura della Scuola Alpinismo e Scialpinismo del FVG
Nordic walking “A spasso per Venzone”
Pedagogia del bosco
Tarzaning a cura del Parco Avventura di Sella Nevea
Tiro con l’arco a cura dell’associazione sportiva Arcieri di Tricesimo

ore 15.00
Esibizione di gruppi folcloristici delle Comunità dei Parchi (Piazza del Municipio)

ore 15.30
Animazione per bambini sul tema della natura (Piazza del Municipio)

Info web: Parco Naturale delle Prealpi Giulie -  Comune di Venzone